可以说，默默工作有无数的专用典故。TVB演员在他们的早期有一种“自虐”的职业精神，从上到下到配角。演员，无论角色大小，都是以最专业的素养和吃苦耐劳的精神完成每一个角色。87版《红楼梦》开拍前闭门学习，边练边拍用了3年时间；张震开始打球，为吴清源学围棋，为一代宗师学八极拳，为聂隐娘学近战剑术...愿意为角色努力，这应该是演员奉献的意义。
“假奉献”往左，专业主义往右
对于演员来说，拍好片子，练好台词是他们的基本功，但在媒体、粉丝、市场的帮助下，他们成了女性设定的“奉献”的典范。这也反映了影视行业的混乱。一方面，演员浮躁，对自己的角色不负责任。演员的时间安排很紧，所以他们不会在一部戏上投入太多时间和经验。充分发挥的现象由来已久。这使得大部分年轻演员没有时间在实践中磨练演技，提高专业素养，从长远来看不利于演员的生态发展。
另一方面，源于市场的浮躁和急功近利。在流量为王的时代，演员跟不上新作品。交通偶像即使能以光速爬上金字塔，也很快会被“后浪”取代。所以生产者为了最大化投资回报，不得不“赶鸭子上架”，盲目追求“流量红利”的快速收获，热衷于制造流水线产品，生产出一堆根本经不起市场真正考验的作品。
在内忧外患的艰难环境下，演员最不应该树立的就是敬业和努力，因为这些是任何一个专业从业者都必须掌握的基本功。对于演员来说，面值这个数字很重要。毕竟要符合市场审美取向，但更重要的是内在，比如台词基本功，角色把握。除了这些基本功，演员对角色的投入，对剧本的学习和理解，对人生的亲身体验，对角色灵魂的赋予，也是非常重要的。
对于粉丝和观众来说，对待真正勤奋敬业的演员可以喜欢和欣赏安利，但一定要把握分寸，“彩虹屁”要适度。理性看待演员的敬业和奉献，避免“杀生”，否则得不偿失。“你知道他有多努力”这句话之所以被嘲讽，并不是因为努力没有价值，而是因为面对过程和结果，人们往往更倾向于后者。
最后，要改变“假奉献”、“不奉献”的浮躁氛围，需要行业、演员、粉丝多管齐下，强化自律意识，合理运用舆论手段，进行有效监管。制作人要记住急功近利，凡事都要以流程为导向，但要着眼于观众的需求，创作更多更有市场竞争力的作品，培养更多肯吃苦、有艺术操守的演员。对于演员和粉丝来说，标榜自己的偶像爱豆有多敬业，轻易卖掉自己的伤是不可取的。因为群众的眼睛是雪亮的，是否敬业自然会被看到。全行业齐心协力，培养有能力、有潜力的演员，才能营造出一个干净、积极向上的新的行业生态。
