一段对话,一个表情,一个突如其来的分镜,《一片》里有很多伏笔。现在你从头翻漫画还是有很多发现的。作为一部连载了20多年的长篇漫画,小田有这样的掌控是必要的。说上帝可以奖励食物也不过分。
1000字,20年,长篇漫画无法回避的困境与思考
《一片》连载了23年多。想把漫画安利给别人,反馈最多的就是漫画太长,补起来太花时间。
漫画故事被收藏是真的,但还是无法避免长连载带来的疲劳。对于动画观众来说,为了保持动画和漫画原著同步,动画必然会放慢剧情节奏,避免动画赶上连载的尴尬局面。对于漫画读者来说,《一片》依然是周庚在《每周青春跳跃》连载的漫画。即使Oda有长远钓大鱼的打算,负责任的编辑也会在每一句话里要求一些亮点。另外,小田是一个不惜躺着等十年的家伙。为了提升情节的合理性,他不会刻意加快叙事节奏或省略细节,导致一些过渡章节看起来相当冗长乏味。
对于只关注漫画的读者来说,在小田画《一片》的那些年里,许多被动的变化影响了读者的阅读体验。首先是固定战斗模式。基本上大多数王导漫画都遵循着遇敌、探事、提升自己、战胜敌人的套路。一旦习惯了这种节奏,漫画里有很多章节,读者对下一个情节的发展有了期待,久而久之就会形成审美疲劳;其次,随着出场人物的增多,小田在安排打斗时很难再像空岛和雪花石膏那样进行长时间的单挑。作者一定要花上几页来说明各自的情况,不经意间就会出现打斗画面跳跃;最后是小田的个人偏执。小田从空岛开始逐渐增加每张图片中的细节,他忍不住添加了很多细节来填充整个世界。喜欢One Piece的人会在细节中寻找彩蛋,但是阅读对于普通读者来说会越来越混乱。另外,小田习惯于亲自画每一个“移动”的物体,缺乏区分进一步强化了这幅画的混乱。读者一看就累是可以理解的。
作为一个简单的读者,我个人认为这是一个很难解决的问题。我相信Oda和编辑们都很清楚这些障碍。他们不是在刻意延长漫画的节奏,而是需要更聪明的方式来淡化这种矛盾。
小田也是和读者一起成长的。除了笑和泪,他还想通过漫画传达更多的97年。开始连载《One Piece》的小田,才22岁,勉强算个大点的男孩子。现在他45岁了。在某些层面上,《一片》已经成为一部彻头彻尾的“青春漫画”。在讨论One Piece为什么流行的时候,很重要的一点是,它取代了现实中人们不敢做的事情。在影射现实的层面上,《一片》针对现实的描写更多,在连载后半段更为突出。例如,两年后,渔人岛的文章讨论了种族和药物滥用。鱼人与人类的矛盾由来已久。这期间很多人试图带领双方走出隔阂,但总是被反对和仇恨所终结。然而,当替人类报仇的鱼人琼斯被问到:“他们对你做了什么?”琼斯说什么都没有。一切都只是那一代又一代人被仇恨和愤怒蒙蔽了双眼。